Sunday, August 23, 2009

2.-REALIZACIÓN MURAL PARA EL GREMIO DE LA SALUD-CHILE


EL TALLER

INTERIOR DEL TALLER

Los Abanderados
Así tituló el Mural para nuestra nueva casa, el "Mono" González

Los Abanderados

Alejandro “Mono” González nos abrió las puertas de su casa-galpón, en la población Río de Janeiro, de la comuna de San Bernardo y nos relato como nació la idea del mural y cual es la intención que este tiene.
Llegar a su taller fue bastante entretenido, caminar por esas calles nos llevo al encuentro de “los aires del Barrio”. Por su vereda caminan trabajadore/as, estudiante/as, niño/as, dueña/os de casa, etc. saludando o comentando la nueva obra de Alejandro.
Su casa-taller es una “caja de Pandora” en el se encuentran una infinidad de cosas. Maderas, focos, lámparas, un triciclo, etc. con los cuales el trabaja en sus obras y la elaboración de escenografías para cine y T.V.
En “Los Abanderados” está reflejada la lucha de las marchas de hombres y mujeres de paz, de trabajadore/as que exigen sus derechos, que defienden sus ideales. Está lleno de energía, de símbolos de lucha, como lo son las banderas de colores rojas, azules y blancas, el ave denotando la liberad, la casa y los 11 rostros de mujeres y hombres en la marcha. Es una marcha vista desde la ventana de esta “nueva casa” de la CONFUSAM. http://www.confusam.cl/

Un mural echo a brocha y pincel con las manos de “Mono” González, trabajado mediante varios bocetos e ideas preconcebidas que están en la obra y estilo de nuestro “amigo” Alejandro. Si bien están presentes las técnicas de Muralista que lo identifican, también están empleados métodos contemporáneos como el aerógrafo, que le otorga a “Los Abanderados” esa textura tan particular.
Invito a todo/as nuestro/as “compañero/as” a visitar “Los Abanderados” en la nueva casa de la CONFUSAM, que estarán a partir del lunes 7 de septiembre de 2009 y puedan contagiarse de todo lo que representan.

Por Sebastian Haag.

Publicada el domingo, 06 de septiembre de 2009

http://www.confusam.cl/info.asp?Ob=1&Id=698

ubicación interior: Fanor Velasco Nº 29 y 31, a metros de la Alameda Bernardo O`higgins, a la altura del metro Los Héroes.

la firma

fotos: Sebastian Haag

EL PROCESO


"Los colores y la distribución de los personajes son los de él boceto: marco negro exterior, marco gris más pequeño y el personaje de abajo está como posando (presencia) para un retrato (o foto) en el que los pliegues de las banderas están apoyados y saliendo para fuera del marco, los mismos pliegues van ascendentes por entre los personajes: hombres y mujeres, que conforman esta marcha con sus mástiles como en un río de banderas o pliegues de telas hacia la parte superior como viniendo de una calle o del "exterior".(planteamiento de propuesta visual del Mono González)

sobre imagenes y esa propuesta un Analisis de Rodrigo Poblete Eriza.

-Tesis del "Mural Vida y trabajo" DEL METRO Santiago para la U de Chile-23 de Agosto.


Se trata de un hombre que posa mostrando su brazo fornido y cuya mano se encuentra con otra que correspondería a otro personaje pero que no pertenece “claramente” a alguno en específico (pareciera pertenecer al mismo hombre, en tal caso la escena correspondería a un abrazo en el que se cobija a una mujer y a otro personaje). El primer elemento consiste en la problematización sobre la perspectiva de género (no necesariamente como solución o respuesta histórica). En este sentido, la mujer abrazada se halla más abajo y más atrás que el hombre. Aún cuando el brazo del hombre se muestra fornido y con la fuerza de los trabajadores, podría interpretarse esta configuración como distante en relación al protagonismo de la mujer en el movimiento social chileno. Insisto en que no pretendo sugerir cambios que muestren a ambos géneros en igualdad proporcional en la ocupación del espacio (me inclino a pensar el arte como un lugar para la reflexión crítica más que para la “representación”), pues lo planteo (a modo de ejemplo) sobre todo por la potencia encontrada en el lado sur de la obra mural “Vida y Trabajo” con el hombre caído en una escena que evoca las muertes en el norte contrastando con la mujer al frente rodeada de luminosidad (mezcla de vegetación y rayos de luz). En tal caso, la potencia se halla precisamente en el alto rendimiento interpretativo (sin expresar necesariamente una “puesta en escena” de la equidad de género). Leyendo la página web de la Confusam, nos encontramos en la sección sobre la Historia, en que se refieren a “trabajadores/as” y con ello, se recoge este ámbito que hoy día ocupa importantes debates que no sólo reivindican los derechos de las mujeres, cuestión que se viene desarrollando desde hace bastante tiempo en la historia de los movimientos sociales femeniles, sino también ha significado nuevos debates respecto a las “masculinidades”. Estas reflexiones resultan aún más relevantes cuando lo pensamos desde el ámbito “público”, pues se trata de un sector en el que las políticas públicas influyen directamente en los cambios culturales que el Estado debe favorecer. En tal sentido, es muy significativa la voz de la Confusam, por ejemplo, en la declaración sobre los derechos sexuales y reproductivos (a propósito de la prohibición para la entrega de los anticonceptivos de emergencia en el sistema de salud público), lo que revela el compromiso de los/as trabajadores/as con los sectores más pobres usuarios del sistema.

Un segundo elemento sobre el cual me detengo en la misma escena, tiene que ver con la forma de las manos, las que en el caso del mural “Vida y Trabajo” recibe un tratamiento minucioso y que va revelando un fuerte simbolismo, lo que en el caso de este boceto parece tratado con una distancia que resalta el gesto del abrazo. Las manos están con las palmas hacia adentro y en el gesto del abrazo parecieran acoger pero también contener, (*cuestión que me hace recordar su intención respecto del mural del metro cuando sugería colocar unas manos próximas a la loza de la boletería y ocupar el espacio de las escaleras, lo que habría resultado tremendamente potente, no obstante, las otras manos que sí ocupan distintos lugares tienen una potencia que se expresa por sí misma). Esta forma de las manos recuerda el estilo más común en los murales de la BRP histórica, que combinan o contrastan con el estilo de la composición general. En este sentido, igualmente las manos destacan el gesto del abrazo, de la acogida, precisamente a partir de su simpleza, algo más "minimalista" y que sugieren la unidad y la base para la composición.






MURAL EN EJECUCIÓN

TRABAJO DE COLOR EN EL TALLER



REALIZACIÓN en el Taller

Tuesday, August 18, 2009

1.-APUNTES DE UN PROCESO PARA PINTAR UN MURAL y su discución


PRIMERA VISITA DEL LUGAR Y SOPORTE
Primera visita del espacio para soporte del mural :se hizo apunte de medidas y boceto lugar(los maestros estaban trabajando,imposible hacer registro fotografico)-estudio muro (tabique liviano  de yeso hueco poca durabilidad como soporte) -hacer bastidor  que respire por detrás- medidas-visibilidad vertical del espectador subiendo las escalas-conversación de la tematica -luz-apunte del lugar y su ubicación-ver como armarlo e ingresarlo al lugar-fijarlo al muro-ver costos-tiempos de boceto y trabajo de taller-traslados-hacer un registro didáctico del proceso  para sus socios.

REFERENCIA TEMA MURAL MARCHA DE LA CONFUSAM



Punto de inicio del concepto foto marchas:ELEMENTOS:
COLORES-BANDERAS-MULTITUD-GRUPO-CIUDAD-CALLES-TELAS-MASTILES :
HOMBRES Y MUJERES UNIDOS EN TORNO A ESTOS CODIGOS.


PRIMER BOCETO :CITA DE FOTO MARCHA COMO "TEXTO" VISUAL


SEGUNDO BOCETO ESTRUCTURAL Y "LIMPIEZA"


Razones técnicas:
-tamaño:4,20 m de alto x 2,90 ancho
-soportes: en tres paneles horizontales estructurados en madera seca y tela gruesa de lona pintado con acrílicos y veladuras a la piroxilina y barniz opaco.
-ubicación: colocado a 5 cm separado
del soporte del edificio a la subida de la escala
en el Edificio de Fanor Velasco de la Confusam.
por tener mayor espacio de visibilidad y mas grande
y tránsito mayor publico.

-es un mural de vista vertical .
Primera vista:
al visitar el local que va a ser su centro de reuniones ,
me quede con la idea de una casa de encuentro
y que cobijara a los dirigentes y asociados
en sus luchas y discusiones,
por lo tanto
con la idea de un lugar donde se unieran las banderas
y su gente:hombres y mujeres .

titulo: "Los Abanderados":
que son los que van delante de las marchas
guiando-orientando-asumiendo responsabilidad-dirigiendo
las aspiraciones y defensas de sus conquistas gremiales;
no hice especificaciones de oficio-gremio
porque encarna la lucha por un mundo mejor:
en el fondo las aspiraciones de todos los trabajadores y su unidad
en torno a las banderas.

Propuesta Tercer Boceto


Por el tamaño trato que sea con el concepto de mural y no sea un cuadro grande, en el intento creo que quede "en el medio", pero trabajando, busque una solución visual y de estructura para hacer "sentir un gran formato",tiene que ver con el tema del Mural del Metro:"Vida y trabajo" y que es una "continuación permanente" antes de él, tanto en lugares cerrados como abierto:lo social-las calles .
Además como un trabajo de "hoy día" permanente de estudio y evolución y compromiso no solo en lo ideológico :la consecuencia;
así también en lo estético:permanente revisión en lo visual.
Tema

PRESENCIA DE MULTITUD :Simbología :


mujeres-hombres-banderas-calle-desfile-concentración
-casa (alusión a la ventana del Guernica)-ave-NIDO-casa-hogar-aire-unidad-mano
-trabajo-miradas-ritmo-estructura-color-
VIENTO
-EN EL TRABAJO DE ESCRITORIO SE SIGUE LIMPIANDO LA IMAGEN Y SE ACENTÚA LA PRESENCIA DEL MARCO COMO SOPORTE DE LA BANDERA Y LOS PERSONAJES
PARA TRANSFORMARLO EN VENTANA Y ACENTUAR LA DUALIDAD DE EXTERIOR-INTERIOR-AFUERA-ADENTRO-ABIERTO-CERRADO-INDIVIDUALIDAD-COLECTIVO-MOVIMIENTO-QUIETO -

-que la "intencionalidad" no sea narrativa ni anecdótica,sea una "foto instantánea y estática de un momento o tiempo"sin panfleto.
-metáfora visual
LAS MARCHAS Y LUCHAS INGRESAN A ESTA NUEVA CASA POR ESTA VENTANA


Para mural bocetos y estudio color :
PROPUESTA Primera:
-La alternativa de color que se propone es el rojo(sus luchas)
y azul (el aire-libertad-cielo) y el blanco ( limpieza)
de la bandera chilena que envuelve y recorre los personajes
y los estructura visualmente entre sus pliegues.
El acento de color es el dorado(en el boceto amarillo)
hecho con pan de oro(papel dorado).Históricamente
y tradicionalmente este hace alusión a la luz divina,
utilizado en los retablos religiosos ,pero ahora
"propuesto" para dar una "luminosidad" a los
trabajadores por sus luchas en "este mundo",
apropiándonos de este "uso" de color y material
pero también haciendo un aporte contemporáneo
al mural .

Aporte de Pabla González : 21 de Agosto.

A mi en lo personal, en la alternativa del color, el dorado no me gusta mucho porque me remite a la codicia, los españoles llegaron buscando oro, mataron y acribillaron a los indígenas. No me remite mucho a la iluminación, tal vez si el color amarillo, y probablemente el pájaro debería tener algo de amarillo, porque según yo es quién vuela a la iluminación, es el que observa desde arriba y se desplaza hasta donde quiera, es la libertad de conocimiento y de moverse y ahí esta la liberación del trabajador... pero no el dorado...

Del Mono:
de acuerdo desde ese concepto,pero me recuerda la postura "indigenista americana" de ,discusión de Rufino Tamayo con los otros muralistas militantes,aquí la idea es "apropiarnos" e "invertir" el concepto.
Pero prefiero -con tu idea-aceptarlo llevándolo al amarillo, solo con el prejuicio
de "acercarnos" a un leyerismo(usando los tres colores básicos primarios), pero considerándolo mas fuerte y cercano
a la "reminiscencia" original del muralismo brigadista de su inicio en el uso de
los colores puros y el negro como filete y lo "nuevo" el mismo trazo negro con blanco llevándolo a "lo gráfico"y al "fileteado" del oficio del pintor de letras callejero ya en extinción.
También me corrijo con el dorado,si bien estéticamente es "elegante" le da una connotación de "riqueza" distinta a la lucha permanente de los trabajadores.
De repente
pienso en dos versiones:una publica,cercana a la "precariedad" y a lo "mínimo"
y al "·ahorro"
y otra versión a una intima o privada a "lo visualmente hermoso";
pero hoy día el muralismo
es social y participativo y lo primero cumple esa razón y lo segundo esta
cercano y relacionado a lo "privado" o a "palacio" o a "retrogrado" socialmente.

de Pabla González:

En cuanto a lo de la bandera, creo que hay que darle un poco mas de espacio, porque , entre las personas ,se pierde un poco...

Del Mono:
-El azul de alrededor de la estrella esta "medido" y "controlado" en un acento en lo que
menos da más visualmente y además su ubicación:arriba-cielo,centro-rostro,triángulo invertido superior de la estructura general con el color azul menor.

Conclusión:
Se agrego amarillo al borde derecho del pájaro
y rojo a la entrada puerta casa y el dorado quedo solo como filete en el marco de la ventana del mural para acentuar dividir interior-exterior.


TRABAJOS PROYECTO MURAL
DE 4,20 DE ALTO x 2,90 ANCHO

estudio lineas para estructura y el trazado

estudio volúmenes -luz y sombra- para el color
TRABAJO DE TALLER


INSTALACIÓN  DEFINITIVA EN LA SUBIDA DE LAS ESCALAS QUE DAN  A LAS SALAS DE REINIÓN

Wednesday, August 12, 2009


INSTALAMOS UNA PAGINA DE INFORMACIÓN DE INTERVENCIONES URBANAS
PUEDEN PINCHAR CADA UNA DE ELLAS Y ACCEDER A LA NOTICIA.
SI ALGUIEN QUIERE INFORMAR SU ACTIVIDAD PUEDE DIRIGIRSE A TRAVÉS DE COMENTARIO

Sunday, August 09, 2009

TALLER DE GRAFICA POPULAR EN LA Feria Nacional del Programa Creando Chile en mi Barrio


Feria Nacional de Arte y Cultura.
Primera Feria Nacional de Arte y Cultura.

EN LA FIESTA DE LOS BARRIOS REUNIDOS
EN EL CENTRO CULTURAL ESTACIÓN
MAPOCHO


SE PRESENTO EL TALLER DE GRÁFICA POPULAR
-la ministra viendo los afiches impresos-
http://www.flickr.com/photos/consejocultura/3805503352/in/set-72157621991966154/


STAND Y PRESENTACIÓN DE LA FUNDACIÓN VÍCTOR JARA
Los talleres de Serigrafía y de Gráfica Popular presente en la Fiesta de los Barrios

Se instalo el taller para imprimir y regalar afiches




con la coparticipación del publico


y junto con ello pabla Gonzalez realizo un taller de volantines
donde quedó lanzada la idea de hacer otro taller de volantines con la imagen de Victor impresa en ellos para elevarla por los cielos en septiembre .
hubieron largas filas para lograr un afiche gratis de regalo impreso en el mismo lugar y momento




Wednesday, August 05, 2009

FUNDACIÓN VICTOR JARA EN FIESTA DE LOS BARRIOS


TALLER GRÁFICA POPULAR EN FIESTA DE LOS BARRIOS EN ESTACIÓN MAPOCHO

STAND Y PRESENTACIÓN DE LA FUNDACIÓN VÍCTOR JARA

Los talleres de Serigrafía y de Gráfica Popular en la Fiesta de los Barrios se realizarán Sábado y Domingo y están dirigidos a Publico adulto y niños.

En cada taller de 1 hora 30 minutos con la participación de 30 personas.
Los horarios son:
-Sábado 8 de Agosto: -11 horas Taller Serigrafia para niños
-14 horas taller Serigrafia para adultos
-Domingo 9 de Agosto: -15 horas Taller Serigrafia para niños
-17 horas Taller serigrafia para adultos

Cada participante se llevara un afiche impreso por ellos/ellas.


Profesor Mono Gonzalez


inscribirse en el mismo Stand de la Fundación .


TALLER DE VOLANTINES

El sábado a las 15 a 16,30 Pabla Gonzalez realizara taller de Volantines para niños
y el Domingo de 15 a 16,30 otro taller de Volantines para niños
y cada uno podrá llevarse un volantín hecho por el /ella mismo/a con los tirantes puestos.

Feria Nacional del Programa Creando Chile en mi Barrio

están todas/os cordialmente invitadas/os a esta Primera Feria Nacional de Arte y Cultura.

Con la exhibición de fotografías, títeres, pinturas, gastronomía patrimonial, libros, material audiovisual y hasta marionetas gigantes: Comienza “Creando Chile en mi Barrio, Feria Nacional de Arte y Cultura”

Más de 1000 personas provenientes de diferentes barrios de todo Chile, darán vida a la primera Feria Nacional de Arte y Cultura, organizada por el programa del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, “Creando Chile en mi Barrio”.

Durante el 7, 8 y 9 de agosto, la Estación Mapocho será el escenario que alojará a este evento que tiene por objetivo dar a conocer los resultados de las capacidades que “Creando Chile en mi Barrio” ha instalado en los 120 barrios con los cuales lleva trabajando hace dos años, las cuales apuntan a que las personas desarrollen actividades de acuerdo a sus intereses, contando con los recursos que les permiten diseñar y financiar distinto tipo de acciones artísticas y culturales.

Esta muestra girará en torno a distintos hitos, uno de ellos es el lanzamiento del libro “Emociones e ingredientes para el alma”, del Barrio Pablo Neruda de Punta Arenas, el cual es el resultado de un taller gastronómico, donde las vecinas realizaron sus platos de una manera distinta, combinando espacio, colores y poesías.

También se podrá disfrutar de la actuación de elencos barriales de danza, bailes, teatro, etc., y de un “Rincón Gastronómico” con muestras de comida de Magallanes, Aymará, Mapuche y de Rapa Nui.

Para la inauguración el viernes, se espera la presencia de la Ministra Presidenta del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Paulina Urrutia Fernández y la actuación de Ángel Parra Trío; el Sábado continuará con un gran y colorido “Pasacalle” compuesto por marionetas gigantes e integrado por 500 personas, que se iniciará en las cercanías del Museo de Bellas Artes para recorrer varias cuadras a través del Parque Forestal hasta llegar a la Estación Mapocho.

El domingo, cuando se celebra el Día del Niño/a habrá espectáculos especiales para los más pequeños como títeres, teatro, juegos, etc.

Saturday, July 25, 2009

LA ESPERANZA NO ENVEJECE


SOBRE EL CUMPLEAÑOS DE ROLANDO ALARCÓN

Eramos jóvenes

-por allá el sesentaycinco -después de la tercera campaña de Allende-
o sesentayseis o sesentaysiete
-siento que lo seguimos siendo cuando se tienen esperanzas y sueños...porque los sueños y las esperanzas nunca envejecen-
y ojo
-esas esperanzas y sueños se heredan..-(creo que por eso no envejecen)
-los creadores las trasmiten y las dejan con los sonidos...con las voces...con los colores

-son sus testamentos-

Era la época de las peñas..

-las de Los Parra,la de la Ute,la Peña Del Mural que habíamos organizado la Jota en el local de Avenida Matta dirigida por el Hiranio Chavez,aveces
amenizada por el Guaton Gallardo, el Jorge Alvarez...donde cantaba el Claudio Sapiain cuando era estudiante...y tantos y tantos...

donde en su interior pinte imagenes de murales que después iban a aparecer en las calles y los pocos que eramos hacíamos de todo:cobrar la entrada,distribuir el vino,recitar poemas,bailar ,cantar

mover la cosa...

...y de peña en peña rotaban en la noche los artistas,era una gira nocturna desde las diez de la noche hasta las dos- tres de la mañana, entre el navegado y las zampoñas, los anticuchos y las quenas,las empanadas...y las guitarras...los ponchos y las boinas...


y todos eramos creadores...los jóvenes queríamos ser artistas

...cambiar el mundo

-entre el entusiasmo y los sueños nos juntábamos después del cierre y
partíamos a la Peña los Parra donde estaba el "Chiruco" Jaime Cereceda -medio hermano del Ángel- por parte del padre y además ahijado de mi madre de bautismo y esperábamos que cerrara para partir -con él como guia y líder nocturno y bohemio- a un boliche por la calle San Diego cerca de la Plaza Almagro ,acompañados por el Ciego- que también trabajaba en la Peña los Parra-y hacíamos una "vaca" y entre unas botellas de vino tinto y conversaciones ,que duraban toda la noche ,contábamos nuestros sueños y entusiasmos... eran tertulias -no para tomar-para conversar...

ahí aparecían los artistas de las peñas...

varias veces
estubo Rolando con nosotros...
y seguíamos cantando de boliche en boliche, a medida que los iban cerrando...
El único que cerraba -pero para que nos quedaramos nosotros- era uno que estaba por Victoria con San Diego -el Cimarrón- propiedad de un peruano moreno y grande -medio mulato- que sacaba su guitarra y se sentaba con nosotros a cantar...creo que nos estaba esperando, porque en el fondo, el actuaba en familia para nosotros...y ahí se armaba otra peña...y era la mejor ...la en familia, de artistas consagrados con nosotros principiantes...

Nunca olvido la despedidas de Rolando
cuando se retiraba,nos palmoteaba la espalda y nos decía: cabros...van a llegar lejos si siguen con estos sueños

siempre es largo de contar ... muchos artistas que estaban empezando mesclados con consagrados...
-muchas anécdotas:
-como cuando el Ciego -que en realidad era bien corto vista -se equivoco de asiento y se sentó en un bracero y estubo mucho tiempo sin poder sentarse
-como cuando aparecían Lautaro Parra y se lucia con sus punteos de guitarra...
-o el Tío Roberto y sus brindis...

En esos encuentros de los boliches de San Diego, logramos entusiasmar a Rolando para una final de un Festival de Folclore que habíamos organizado en la Peña nuestra-El Mural- y que culminaba en la comuna La granja ,habíamos conseguido un diseño de afiche en que las clavijas de una guitarra eran una mano empuñada ,hicimos un escenario en un coloso y conseguimos unos parlantes que eran unas bocinas -creo que el Chico Roberto puso el sonido-y todavía lo sigue haciendo en los actos-y teníamos no mas de dos micrófonos .Logramos unir nuestra Comisión de Propaganda con la de Cultura.
Me toco esperar a Rolando en una calle principal para poderlo guiar al interior de la población donde estava el escenario...entre mi nerviosismo,-no sabia si iba a llegar y ya lo teníamos anunciado-...que cambio por alegría cuando vi su auto chico con él y partimos al lugar..
Su sorpresa -y también la mía-fue ver una multitud mas de lo esperado...subió al tiro al escenario y empezó a cantar...la gente no lo dejaba bajar después...hasta que oscureció y no teníamos luz.
Cuando termino y bajo y guardaba su guitarra nos dijo : Ustedes se las traen...

Porque la idea no era tener una Peña solo en un espacio cerrado sino llevar a los artistas a la población...

En esos tiempos eramos jóvenes
Rolando era joven


los sueños se multiplicaron...las multitudes cantaron sus canciones
los colores salieron a las calles

Ha pasado mucha historia...
los sueños siguen siendo jóvenes
la esperanza continua en este encuentro...
está entre ustedes... palpitando ,
la esperanza no envejece cuando las canciones la guían ,
cuando artistas como Rolando -con su ejemplo-siguen vivos en la multitud...

Podemos decir -por esas noches en los boliches de la calle San Diego-:
¡Salud Rolando!
-que estos jóvenes de hoy día se las traen-
... y ahora
todos a seguir cantando
porque está aquí con nosotros.
¡Salud!

julio-2009


invitación
http://americanto.blogspot.com/2009/07/todos-invitados-esta-gran-fiesta.html

Friday, July 24, 2009

vea mural Restaurando el Sueño Chicano

http://egpnews.com/?p=11546

DIEGO RIVERA
http://www.informador.com.mx/cultura/2009/116903/6/los-buenos-y-los-malos-del-lienzo.htm

Monday, July 20, 2009

CONTRA LA CENSURA Y CONTRA LA DICTADURA EN 1988.



CONTRA LA CENSURA EN DICTADURA:1988

El 12 de julio de 1988 ,en la tarde,como a las cinco ,llegaron a mi taller de escenografía -que estaba ubicado en la calle Manuel de Salas 214 ,detrás de Plaza Ñuñoa- amigos y compañeros del gremio del cine-productores y técnicos para organizar una manifestación entre acción de arte y propaganda y especialmente de protesta contra la censura-en plena dictadura.-

El Consejo Nacional Cinematográfico había Censurado la excibición de la película de Pablo Perelman "Imagen Latente".


http://www.culturaytendencias.cl/index.php?option=com_content&task=view&id=324&Itemid=41

http://www.bazuca.com/pelicula-184767-Imagen-Laten

La idea era construir en poco tiempo, (en silencio y discreción)un carrete ficticio gigante de rollo cinematográfico y llevarlo como símbolo a la Alameda,frente a la Biblioteca Nacional para que los cineastas y artistas protestaran contra la censura.
Los amigos y maestros del taller con los elementos que habían construyeron el carrete y como cinta de cine enrollaron un largo plástico negro.


La construcción -en que colaboraron Patricio Aguilar,Alejandro Medrano y otros , se termino tarde y quedo cargada en la camioneta para que a la hora acordada, se llevara a la Alameda,debía estar en la mañana del 13 de julio,a las diez aproximadamente, frente a la Biblioteca Nacional donde los Directores de Cine Chilenos,técnicos y productores ,reclamaran contra la censura en plena Dictadura,que estaba a meses del Plebiscito entre el Si o el No de la Continuidad de la Dictadura.

Cuando llego la camioneta,por un problema del semáforo,nerviosismo ,se paso de largo hasta Santa Rosa o Miraflores y los muchachos dejaron caer el carrete de la camioneta que rodó por la Alameda hacia el Cerro Santa Lucia que por el declive se fue desenrollando el plástico negro como símbolo de la censura y luto de este país en dictadura dejando una larga franja negra en el medio de la calle.
Ya estaban en las escalinatas de la Biblioteca los manifestantes ,que tomaron el carrete como símbolo ,muy bien captado por el Fotógrafo Ricardo Gonzalez de el diario "Fortín Mapocho" .-antidictadura-.

Lo divertido -fue que los carabineros no se podían el carrete cuando quisieron moverlo para despejar la calle y llamaron a personal de la Municipalidad,que llegaron con un camión tolva, que era tal alto ,que no se lo podían para subirlo por el tamaño y el peso,que ofrecieron un espectaculo aparte ,además de tener el transito cortado .

Este fue el Primer encuentro -y aporte anónimo- con el Director de Cine Pablo Perelman defendiendo el arte y la cultura y en contra de la Dictadura.

El Segundo Encuentro fue en la Franja Televisiva del No -que mi taller realizo la escenografía de toda ella- dirigida por el recordado amigo artista y Director de arte Juan Carlos Castillo (+),especialmente el Spot del almacén, donde se llegaba a comprar te por bolsistas sueltas,en que armamos de un día para otro ,con los "cachureos" del taller la escenografía y que en el almacén de el frente al estudio de Filmocentro en Jorge Washinton, conseguimos prestada la mercaderías y que Dirigió el maestro Perelman y la dirección de fotografía fue de Juan Carlos Bustamante.

CONTRA EL OLVIDO :2009

El Tercer Encuentro -es hoy día- con la filmación de la película "Lección de pintura" ,en que mi taller vuelve a participar con la escenografía y que ,por primera vez, nos "conocemos" y hemos podido ablar...y es el año 2009.

Como si "hubiera corrido mucha agua bajo el puente" sin alterar el paisaje.

http://mundocine.com/cine/otra-pelicula-retrata-el-golpe-de-pinochet-67778

Y también... es una película relacionada con la historia de nuestro país.

http://culturaenmovimiento.cl/

Saturday, July 04, 2009

MURAL PARA UNA PELICULA HISTORICA CHILENA "LA LECCION DE PINTURA" DE PABLO PERELMAN -RECREANDO LAS INTERVENCIONES URBANAS BRIGADISTAS DEL SETENTA


pancartas

carteles hechos en el taller para filmación


PARA FILMACION CARTELES PARA MONTAR SET DE CONCENTRACIONES
Y MANIFESTACIONES PUBLICAS DEL SETENTAYTRES




PARA LA FILMACIÓN DE LA PELÍCULA CHILENA "LA LECCIÓN DE PINTURA"


con el Director de cine Pablo Perelman





Preparando carteles para filmar concentraciones de la época


Muro de la locación en su estado original

Filmación de la Locación

Como se instalaron los murales por poco tiempo de montaje
y había que restituir la locación a su estado original


Con consignas de la época

INCORPORANDO EL LOGO DEL MOVIMIENTO FACISTA DE LA ÉPOCA " PATRIA Y LIBERTAD"EN LAS LETRAS

TRABAJO EN EL TALLER























TRABAJO DEL TALLER
















A LA CALLE
Pintado en papel, se recorta en los bordes negros y se pega en los muros
-como papelografo de hoy día- así el fondo o color del muro se incorpora a la gráfica.